無印良品Café&Meal MUJI 包以正、羅尚正將音樂融入「良感生活」   無印良品首次舉辦的MUJI Music Night音樂會系列，在9月6 日於銅鑼灣皇室堡的 Café&Meal MUJI成功揭開序幕，為持續三個月的音樂盛宴展開。當晚，殿堂級爵士樂手包以正(Eugene Pao) 和羅尚正 (Ted Lo)為觀眾帶來了一場視聽盛宴，讓每位聽眾沉浸在爵士樂的魅力中，並享受融合美食與音樂的文化體驗。     首晚的音樂會「Jazz Master Duet」在9月6日(星期五)晚上舉行，現場座無虛席。這場演出吸引了眾多音樂愛好者，也讓許多無印良品的忠實顧客進入音樂的世界。包以正和羅尚正展現了精湛的吉他和鋼琴演奏，默契配合將爵士樂的經典元素融入多首耳熟能詳的歌曲中。他們以經典老歌《Sunny》開場，輕快旋律瞬間點燃現場氣氛。隨後，他們演繹了玉置浩二的《酒紅色的心》和Stevie Wonder的名曲，獨特的爵士詮釋為每首曲目增添了豐富層次感，散發無窮魅力，現場觀眾如同屏息凝神，專注於每一個跳躍的節拍。     當晚的音樂會中，顧客不僅能享受高水準的演出，還能品嚐Café&Meal MUJI精心準備的MUJI Music Night 限定晚餐。菜單融入新鮮健康的食材，旨在提供愉悅的用餐體驗。晚餐包括餐湯、沙律、主菜及飲品乙杯 (酒精或非酒精)。主菜方面顧客可選擇肉汁鮮嫩、味道濃郁的「澳洲和牛西冷」、以慢煮方式烹調保留肉汁且口感軟滑的「慢煮西班牙黑毛豬扒」、鮮嫩可口的「比目魚西京燒」或「燒烤菇素菜漢堡」，照顧不同口味人士的需要。在悠揚的音樂旋律中，觀眾沉浸在音樂與美食的完美結合中，感受文化、藝術和音樂為生活帶來的養分。       值得一提的是，門票在開售後短短幾小時內售罄，顯示出觀眾對演出的期待與支持。包以正身穿無印良品輕便男士服裝演奏爵士樂，展示了爵士樂不僅是一種音樂形式，更是一種生活方式，完美詮釋了無印良品的「良感生活」理念。          

  擁抱自己。擁抱世界。華晨宇     文：本刊編輯 圖：火星演唱會Mars Concert提供     常言道：“眼界決定境界”，華晨宇(花花)絕對是教科書級別的範例。   華晨宇在他的音樂輸出與演唱會投入上，一向要求極高，沒有商業上的計算，一切只為呈現極緻完美的作品和舞臺。他一直突破藩籬、屢創高峯。   2024年，華晨宇的火星演唱會再次攀登新的高度。他延續了上年的巡演之旅，今年分別於10個城市共舉行了20場火星演唱會，仍然是戶外樂園形式和體育場四面舞臺交錯呈現，不論哪個模式，在構思、舞美、音響、音樂改編、演出內容和製作各方面都比去年再度升級。     今年5月首站煙臺(1/5、2/5及4/5)，花花即拉響了曠古絕今的頭炮，開創了日出演唱會的先河。4/5日演唱會破天荒於淩晨3時開始，花花與萬名歌迷在他的歌聲中一起守候晨㬢初現。最終海面上一輪紅日噴薄而出，與《向陽而生》一曲同步，激盪人心，洗滌靈魂，升華了演唱會的藝術價值。這場偉大的日出演唱會萬眾矚目，成就空前，是佳話，是傳奇，註定永垂樂壇青史。     24-26/5，火星演唱會的舞臺便從煙臺搬到香港，成為香港戶外樂園式演唱會的先驅。科技感舞臺座落中環鋼鐵森林，煞是玄幻。頂尖的製作加上花花頂尖的演唱，港人紛紛表示大開眼界，媒體爭相報導，好評如潮。   下半年的演唱會除了貴陽站的樂園場(4-6/10)，其餘場次皆為體育場四面臺模式，分別為南昌站(20-21/7)、合肥站(10-11/8)、重慶站(24/8)、北京鳥巢站的第三度開唱(7-8/9)、杭州站(26/10)、武漢站(10/11)，以及深圳站(29-30/11)。     四面臺的演唱會在原有的頂級配置上更加精益求精。今年有國風主題，屏幕上的中國字畫和圖案設計，每一幀都可說是上乘的藝術作品。在演唱《蜉蝣》時用到嶄新技術珠簾屏包裹舞臺，玄幻的影畫讓歌手像是飄浮在水霧中若隱若現的小生物。電子化音樂改編的環節內放上生動的3D動畫，在利落的節奏中跳躍，特別帶感。其實，無論哪個環節，舞美都根據每首歌曲的意境，設計專門的圖像和動畫視效，並運用超大量燈光和激光與水霧交錯，非常立體地演譯每首歌曲的意象，營造出如夢似幻的境界，美到失語。在深圳收官站，更是驚喜無上限。花花演唱《永不熄滅的火焰》時，一個帥氣的打槍手勢，舞臺四邊頂部轟然射出幾縷會迅速折返的煙花，舞臺四邊同時噴出密麻麻的火焰柱，全場尖叫，氣氛爆炸。到了演唱《點燃銀河盡頭的篝火》，舞臺四圍卡點向高空噴射密集的香水雨，製造意想不到的浪漫驚喜，全場嘩然。     不諱言，華晨宇的火星演唱會舞美舉國無雙，即便放諸世界，也是拔尖的水平。這並非謬讚，近年火星演唱會已屢獲多項國際殊榮，包括美國繆斯設計大獎、美國好設計獎，以及法國設計獎。   至於音樂和內容編排，花花必定會獨運匠心的大幅度改編，永遠充滿新鮮感。今年與鄭楠的合作，又擦出了新的火花。民樂主題部分邀請了一班大師級的民樂老師作伴奏樂團，《七重人格》的前奏一出，震懾全場。在民樂強而鏗鏘的伴奏下，這首歌又演譯出另一樣的意境和啟示。在演唱《Here We Are》時，花花又玩了新點子，他邀請所有人在歌曲尾段加入一起rap，好玩在歌迷們也能接招，rap得清脆利落。這萬人與嗩吶老師pk的場面激烈，很爽。而在另一個電子化音樂環節，鄭楠大刀闊斧把花花的作品改編得出神入化，碰撞出高端格局又兼備搖滾底色的另類氣質， “瘋人院”更瘋了，“智商二五零”更爽了，“卡西莫多的禮物”變得詭秘了。     華晨宇是實力歌手，有天賦的好嗓子，而且非常會唱。他的歌聲和演譯充滿故事感，駕駑不同作品精準到位，遊刃有餘。他有天生的偶像魅力，對舞臺有強大的掌控力，是聲色藝全方位的音樂人和表演者。真的，他的音樂必須去現場聽，才能領會這極緻的視聽享受。   火星演唱會完美到甚麼地步呢？就筆者在深圳尾場所感受的，那不只是一場絢麗的show。演唱會裡面瀰漫著花花和歌迷之間的愛與真誠，互相透過音樂傳遞，溫暖著和支持著彼此。全場幾萬名歌迷與花花的大合唱，同感一靈地與臺上的花花對話和回應，均沒有稿子，沒有彩排，仿如眾水的聲音，澎湃、空靈、優美。筆者坐在其中，有種莫名的悸動，歷久不竭。       在深圳收官站的尾場，花花預告了將會在年底發表他的第6張專輯。在整年的巡演當中，花花已陸續在不同場次解鎖了這10首新歌：   ~風之海 ~普通到不普通的人生 ~永不熄滅的火焰 ~那些我尚未知道的美麗 ~忒修斯的船 ~怪誕心理學 ~溫暖的房子 ~不重逢 ~人之愛 ~晨光裡有你   華晨宇的音樂一向不簡單，承載著他人生歷練和反覆思辨的生命厚度。在這新專輯的音樂裡，他鼓勵人們擁抱自己，擁抱世界，關愛別人，呼籲世界和平；他也藉作品表達對自我、對社會和對人際關係的哲思。   華晨宇在用他的音樂去傳遞生命訊息，愛與希望的正能量，以音樂建立人。他就是這樣一位可貴的藝術家。    

  胡鴻鈞 X 吳業坤 GROW WITH THE FLOW   由森立演藝及天人集團主辦，香港人壽贊助之「胡鴻鈞 X 吳業坤《GROW WITH THE FLOW 演唱會 - 香港站》」，在麥花臣場館和大家見面，這也是Hubert和坤哥由一起參加比賽至今相識14載後，終於擁有屬於他們兩人的首個演唱會。   因Hubert 和坤哥兩人均是大忙人，經常中港兩地走，為了爭取時間排練，日前兩人便趁著同時也在廣州工作，便把其中一節band 房綵排移師當地進行。他倆不愧已認識14載，因此在綵排時如有任何問題和想法，雙方只須數個眼神便已心領神會，不用多費唇舌長篇大論的去討論。       歌單方面，獨唱部份時兩人各自的經典名曲是少不了的，合唱部份除「友共情」外，其他曲目暫時保密，但他倆相信必定能令入場支持他們的觀眾感到驚喜。Hubert和坤哥表示今次演唱會不單止是一個屬於他倆多年來的「約定」，也希望大家看到他倆的成長，以及一直以來的努力，台上台下如老朋友聚會般互動，享受一個屬於彼此的星期日晚上。     

  奧比斯聖誕慈善義賣2024   Ho ho ho～聽日就係聖誕啦！相信大家都陸續收到我哋嘅聖誕禮品，感謝大家支持今年奧比斯聖誕慈善義賣！你哋嘅愛心將會為更多眼疾患者帶嚟重見光明嘅希望   另外，聖誕禮物捐贈計劃已圓滿結束！我哋已經將聖誕禮物送到受惠機構，生命小戰士同香港心理衞生會 – 臻和學校再次感謝各位嘅慷慨捐贈，將節日祝福送到社區每一個角落     仲有興趣購買聖誕慈善義賣禮品嘅朋友，我哋嘅eShop會開放至2025年1月2號   歡迎大家喺聖誕節同新年期間繼續選購，為自己或身邊嘅人選購一份特別嘅禮物，增添節日氣氛！        

  什麼是「司他」？   在香港，有不少結他發燒友，當中不乏在基督教教會中彈結他。一般人彈結他時，很難有真正「應用」或「上台表演」的機會，但在教會裡彈結他的，就經常有機會上台帶領詩歌。因此，這些在教會裡彈結他的人經常能夠「實習」，這也往往成為他們持續彈結他的原動力。   這群在教會裡彈結他的人，其實有一個特別的稱號，叫做「司他」。聽起來或許有些奇怪，那麼為什麼會有這個名稱呢？今天就讓我們來了解一下……   要了解「司他」，首先得從「司琴」這個詞開始說起。司琴指的是在教會裡彈琴的人。許多人以為這個詞源自聖經，但事實並非如此。許多人會把「各司其職」誤認為出自聖經中的以弗所書第4章11-16節：   「靠著他全身都連接得緊湊，百節各按各職……在愛中建立自己。」（新標點和合本）   經文提到，在教會中設有不同的職分（11節），其實就是「各司其職」，大家互相配合，使教會得以日漸增長。然而，仔細考究文字上的用詞，「司」這個字並不是從這裡來的。在新標點和合本16節中使用的是「各按各職」，而和合本聖經在12節中則用了「各盡其職」。更現代的譯本中也不會出現「各盡其識」這種較書面語的用詞。而中文聖經和合本中，從未提過「司琴」這個詞。   其實，「司」這個字有控制、掌管的意思。今天香港的司法機構也使用「司」字，意指控制或管理。而在聖經《創世記》39章22節中，亦提到「司獄」一詞，即掌管監獄的人：   「司獄就把監裡所有的囚犯都交在約瑟的手下；他們在那裡所辦的事都是經他的手。」   至於「司琴」的來源，中國許多文學作品中也使用這個字，比如在《儒林外史》第37回中：   「金次福、鮑廷璽，兩人領了一班司球的、司琴的、司瑟的、司管的、司鞀鼓的……和六六三十六個佾舞的孩子，進來見了眾人……」   《儒林外史》是清代的作品，雖然年代接近和合本誕生（1919年），但這個說法或許仍顯得缺乏說服力。然而，在更早在明代（即14至17世紀），著名作家馮夢龍在《東周列國志》中已經使用「各司其事」一詞：   「今日便須派定路數，各司其事」   現代教會也特別習慣使用「司」字，我們通常將在教會服侍的人稱為「司事」。因此，「司琴」這個詞可以說是給予在教會中彈琴的一個尊稱，而「司他」自然就是指在教會中的結他手。   坊間也有一些課程會稱為「詩他班」，甚至有些活動稱為「詩他節」，其實就是指「詩歌結他班」或「詩歌結他節」，這恰巧與「司他」同音。因此，大家以後聽到「司他」或「詩他」這個詞，就知道其實說的就是結他，而具體所指的則是在教會裡彈結他的人。       作者簡介：   劉卓威 Jacky   Guitar Concept藝術總監、前香港演藝學院結他講師、香港「青年夢想實踐家」；曾出版個人專輯《Move On》、《Amazing Guitar · Amazing Grace》、《仍弦是你》等。   縱橫香港結他界多年，走在最前線，坦誠與你分享他的第一身經歷和見解，從音樂大小事啟發精彩生活。現逢星期六下午五時至六時，主持香港電台第二台音樂節目《弦來是這樣的》，分享結他音樂與知識。

  郁可唯的「老靈魂」   歌迷們期待萬分的郁可唯第八張全新專輯終於要來啦！內容可謂是誠意滿滿，等待給予歌迷不斷發現的驚喜！新專首波主打先行曲〈老派少女〉於12/6搶先數位發行，並於12/9上架MV。〈老派少女〉由知名唱作歌手HUSH作詞，知名音樂人陳冠甫作曲，還特別邀請到金牌製作人荒井十一領銜製作。熟悉郁可唯的歌迷大概都會有此同感——她身上有太多的形容詞可以賦予，大膽、安靜、有趣、孩子氣、少女心，而一旦回歸到工作中，又是那個成熟、穩重、認真、追求完美的她，而這些特質與「老派少女」不謀而合，這也是這首歌曲誕生的概念源頭。     老派，背後潛藏著的是老靈魂，不是簡單沉浸於過去的戀舊，而是人生旅途中不斷掠過、發現不同的新風景，而這途中依然與過往為伴，不忘起點。少女，是一種沒有被世俗淹沒的心態，也許時光荏苒，變遷了我們的年歲和閱歷，但在如山丘般起伏的人生心境中，保持不變的是那份如少女內心的單純與率真，即使經歷再多，我們依然勇敢無畏，依然熱情中二，依然明朗陽光。〈老派少女〉也是一首關於「美」的歌曲，我們的一生都在與美為伴，我們愛好眼中的美，熱愛生活的美，享受歲月為我們量身定制的美，我們永遠在發現美、創作美的路上。當老派遇上少女，成熟與青春融合，產生了奇妙的化學作用，精神價值不斷變化蒸騰，達到了我們內心的自由，讓我們獲取了自我融洽的心裡狀態。     製作人荒井老師表示初次收到〈老派少女〉的Demo時非常興奮，因為這首歌曲與大家既定印象中的郁可唯差別很大，而這首歌也不是一首容易駕馭的歌曲，在製作編曲上非常有挑戰性，如何編排其中複雜的旋律，把歌詞的意境透過調皮的旋律表達出來，並讓郁可唯這樣一位很好的演唱者發揮出來，這一切都帶給了自己極大的創作激勵感。最終，〈老派少女〉成為一首融合了J-pop、動漫、電子放克風格，既復古又新潮的歌曲。  

  從《凡人》《狂人》到《完人》            ............. 蕭秉治     蕭秉治「Project X」三部曲最終章《完人Imperfect》專輯終於在今（4日）正式推出！專輯中〈愛是痛苦的總和〉、〈我對你的愛沒有盡頭〉兩首冠軍曲打響頭陣，其中首波主打〈我對你的愛沒有盡頭〉KKBOX華語新歌週榜、即時冠軍，Kiss radio華語發燒排行榜、Iradio金曲榜、飛碟電台幽浮勁碟排行榜第一名， MV也突破500萬點擊次數   ，一開始就勢如破竹，取得好成績，因此專輯預購當週就登上博客來第46週CD類冠軍，共累積了7個冠軍。   有別於前兩張專輯《凡人》及《狂人》的換骨脫胎、自由狂妄，《完人Imperfect》是蕭秉治對生命失去熱情時，因為身邊的人無止盡的愛重新燃起了好好活著的力量，這輩子了無遺憾並感謝身上背負的每道傷疤成就了更完整的自己，不擅言辭的他，透過歌曲訴諸自己曾被愛傷得破碎，因為愛而重整，更是因為有歌迷長年的支持得以繼續站在舞台上做自己喜歡的事。而歌迷也透過蕭秉治得到力量，跟著他一起成長，留言提及：「蕭秉治的歌陪伴好多年，是心理的救贖」、「讓一個憂鬱症的小女生選擇活著，現在變成勇敢面對的小女人。」感謝蕭秉治一直都在。       在蕭秉治也邀請高中同學、大學同學為專輯中核心歌曲〈完人〉獻聲，他說：「因為這是我三張專輯的總結，也是我心境轉折的最終章，所以邀請我很重要的朋友，最常去KTV唱歌的夥伴來獻唱，希望在專輯裡留下記錄。」2位同學都很開心能在專輯中獻唱，他們從學生時期就看到蕭秉治對音樂的熱忱，一路走來的跌跌撞撞，到現在成就，對於音樂的堅持深感佩服。       《活著 Alive》小巨蛋演唱會倒數3天，除了《完人Imperfect》專輯的好成績外，演唱會加開再加開的包廂票也已全數完售，為了回饋歌迷，蕭秉治祭出滿滿福利，邀請歌迷參加12月10日的慶功派對，將《完人》專輯試聽影片YouTube連結（ https://youtu.be/E_vZmyTKTMc ）轉分享至Threads，並推薦你最喜歡專輯內的哪首歌、喜歡的原因就有機會獲得入場資格。另外，演唱會前小巨蛋還有另一驚喜，斥資10萬將小巨蛋外頭的16面刀柱貼上蕭秉治出道至今珍貴的照片，以及歌詞金句供歌迷拍好拍滿，留下難忘紀錄。而此次演唱會周邊商品，包括了蕭秉治 ✕ 愛犬豬血糕聯名商品，有蕭勾錐的手燈、蕭米碗糕折疊碗等，萌翻歌迷直說：「太欠買」，蕭秉治也大方地說收到的週邊收入將成為豬血糕的加菜金。      

    〈你留下的愛〉Bii 畢書盡     天氣情歌之子Bii畢書盡暌違3年，於12/3發行全新專輯《Bii WITH YOU》，這次Bii積極參與所有的音樂製作，作曲了7首歌和創作一首韓文歌詞，並與音樂好友TRASH、知名作詞人黃婷、小寒、吳易緯、城旭遠、魯維孝，以及神曲級製作人JerryC、游政豪、阿沁、陳又齊、高維綸合作，強強聯手打造畢書盡的全新音樂宇宙。主打歌〈你留下的愛〉是由畢書盡作曲、城旭遠填詞，MV延續專輯概念曲〈不苦〉MV的深刻與苦澀，同樣由畢書盡和台北電影節最佳女主角謝欣穎主演，是台灣首次劇情式MV以VP(Virtual Production）方式拍攝  ，運用好萊塢、韓國最新虛擬棚拍攝手法，打造虛實瞬間轉換的奇幻視覺空間，讓畢書盡可以從「咖啡廳」瞬間移動到「迷霧森林」，也呈現出MV中畢書盡面對謝欣穎留下的愛的無止盡心痛。Bii畢書盡全新專輯《Bii WITH YOU》於12/3數位和實體專輯發行；主打歌〈你留下的愛〉MV也於12/3正式上架。     Bii畢書盡新專輯中的歌詞跳脫寫實日常，將每個人內心情緒以雨、雪、風等大自然現象的畫面情節具象化；專輯的視覺從音樂延伸，運用AI算圖，讓畢書盡演繹出身處奇幻意境的各種情緒，創造出似真似幻的奇幻美學。全新主打歌〈你留下的愛〉是畢書盡的創作，以「氣旋」現象為概念，畢書盡表示，想寫ㄧ首很痛的歌，被愛卻受傷害很痛、或是親人離開人世的痛，我們都習慣被愛，但愛會離開；作詞人城旭遠以「氣旋」表現悲傷過境，描述被留下的情緒，傷心者靈魂掏空，逃不開這場劫難，思緒混亂，生活打轉，而Bii的聲線也如氣旋般飆高，再跟隨旋律緩緩落下，一波又一波襲擊情緒，畢書盡說：「不管是怎麼樣為情困擾或失戀，希望歌曲聽了能宣洩、或是讓自己大哭一場，陪大家低潮、後悔、痛苦一場也沒關係，再慢慢站起來就好了！」     〈你留下的愛〉MV延續單曲〈不苦〉的MV，同樣是由破億票房導演殷振豪和新銳導演彭道森打造，在〈不苦〉MV中，宇宙狂熱份子謝欣穎與外星人Bii畢書盡接觸後迅速老化死去，獨留Bii之後，他面對謝欣穎留下的愛，在外星人的時間軸中探討愛情裡離開與被留下的意念之境。這次的MV是台灣首次劇情式MV以VP(Virtual Production）方式拍攝，畢書盡和謝欣穎都是第一次嘗試以VP方式拍攝，覺得十分新鮮和興奮，謝欣穎說：「很期待未來能用新的手法拍攝更多不同的東西。」畢書盡也說：「第一次站在這個畫面，看久了會暈，因為它會跟著我們的位置和相機一起移動。」適應了之後，兩人順利完成拍攝，也呈現出令人驚豔的視覺效果。而畢書盡飾演的外星人從〈不苦〉中感受不到情感、面無表情的演出，到〈你留下的愛〉因思念謝欣穎流露出的深情神情，更展現出轉變的好演技。    

  SHAWN 遠距離情感〈聚少離多〉     熱愛實驗多元音樂風格的怪潮音樂才子Shawn尚融，在九月開啟音樂創作之旅，飛往不同城市尋找愛情靈感，將所見所感化作歌曲。在耶誕節前夕，即將抵達最終站--紐約，他飛越12522公里來到這座多元文化的城市，創作出思念遠方情人的深情情歌〈聚少離多〉。MV同樣在紐約完成拍攝，記錄了Shawn尚融首次的美國行，他穿梭在紐約街頭，呈現紐約冬日日常，更能突顯出異地遊子的感受。Shawn尚融全新單曲〈聚少離多〉和MV於12/24上架。   怪潮音樂才子Shawn尚融今年以中毒歌曲〈1個不小心〉獲得廣大迴響，贏得了金刻獎的「最佳音響獎」，他在下半年也展開音樂創作之旅，第一站抵達曼谷，在迷人的霓虹燈下捕捉到心動的悸動，創作出暈船情歌〈一年四季都為你開花〉；第二站來到五光十色的東京，創作〈Love Is Over〉探索愛情的多樣面貌；第三站，Shawn尚融飛到紐約，交出了全新單曲〈聚少離多〉。今年年初Shawn尚融收到賓州州立大學的表演邀請，從沒去過美國的他十分驚喜，雖然表演的日子就是農曆過年的除夕夜，他特別和家人提前吃年夜飯，如期飛往賓洲演出，也因此得知許多學子無法在這個時節返家與家人團聚，他回憶起自己過往曾在日本打拼的相似經歷，於是用遠距離情感為題材寫下〈聚少離多〉。     歌曲以遠距離與異地的鄉愁為主題，曲風融合民謠與搖滾元素，後半段編曲層層堆疊，營造出遼闊而充滿張力的感受。Shawn尚融將異地愛情的思念與牽掛具象化，以貼近心底的詞句道出那份惆悵與深情，他說：「希望讓每位聽眾都能感受到溫暖與陪伴。」他想將〈聚少離多〉獻給所有異地求學、海外打拼的遊子們，希望能傳遞「每逢佳節倍思親」的共鳴，溫暖那些總是「聚少離多」的聽眾，「想用歌曲告訴大家，即使身在遠方，愛與思念仍然可以跨越距離，彼此陪伴。」     而〈聚少離多〉MV記錄Shawn尚融的首次美國之旅，難得飛往地球另一端的紐約，他與工作人員特別多留了幾天，體驗紐約風情和文，於是也拍攝下他在紐約的短暫生活，從他圍上圍巾、戴上毛帽行走於寒風中的思念，到日常生活中刷牙、開車的畫面，穿插著街頭場景與紐約的城市氣息，讓歌曲情感更顯真實與動人展現紐約冬天的日常片段。